Emilio Schuberth x Spengler Платье

Emilio Schuberth (совместно с немецкой маркой Spengler)
Платье
Размер 40
Дефект дырочки ( Платью больше 80 лет!)
Хорошее состояние
Музейный экспонат! Инвестиция в мире моды!
Платье относится к концу 1960-х — началу 1970-х годов.
Вот основные признаки, указывающие на этот период:
* Стиль и крой: А-силуэт (трапеция), мини-длина и характерный геометрический/орнаментальный принт были на пике моды в конце 60-х.
* Бирка Woolmark: Наличие знака «Pure New Wool» (чистая натуральная шерсть). Этот логотип был введен в 1964 году, что подтверждает, что вещь не может быть старше середины 60-х.
* Дизайн бирки: Шрифты и оформление лейбла Emilio Schuberth Roma в сочетании со Spengler характерны для их коллабораций того времени.
Оценка стоимости
Emilio Schuberth был известным кутюрье (его называли «портным звезд», он одевал Софи Лорен и Джину Лоллобриджиду). Вещи из его линеек готового платья (прет-а-порте), созданные в сотрудничестве с другими брендами, сегодня высоко ценятся коллекционерами винтажа.
Emilio Schuberth был легендарным «портным звёзд» (Sarto delle Dive), и его имя неразрывно связано с иконами стиля 50-х и 60-х:
* Софи Лорен: Была одной из его главных муз.
* Джина Лоллобриджида: Часто появлялась в его роскошных вечерних нарядах.
* Брижит Бардо и Ингрид Бергман: Также входили в число его клиенток.
Эмилио Шуберт был любимым дизайнером главных кинодив XX века. Его называли «итальянским Диором», и он создавал образы, которые подчеркивали женственность и роскошь.
Вот основные звезды, которые носили платья этого бренда:
* Джина Лоллобриджида: Она была главной музой Шуберта. Большинство её самых известных выходов в 50-х и 60-х годах были именно в его платьях.
* Софи Лорен: Часто выбирала его наряды для красных дорожек и светских мероприятий в Риме.
* Брижит Бардо: В период расцвета итальянского кино она также появлялась в его моделях.
* Принцесса Сорая: Одна из самых элегантных женщин того времени была постоянной клиенткой его ателье.
Винтажные вещи этого бренда ценятся именно за связь с эпохой «Dolce Vita». Это платье — это отличный пример того, как высокая мода от Шуберта адаптировалась для повседневной жизни и коктейльных выходов в конце 60-х.
1. Присутствие в крупнейших музеях мира
Работы Шуберта (включая как кутюрные платья, так и линейки прет-а-порте, как ваше) хранятся в самых престижных институтах моды:
* Метрополитен-музей (The Met), Нью-Йорк: В их коллекции есть несколько знаковых работ дизайнера.
* Музей Виктории и Альберта (V&A), Лондон: Шуберт представлен там как ключевая фигура, сформировавшая стиль «Italian Look».
* Galleria del Costume в Палаццо Питти, Флоренция: Там находятся его самые роскошные наряды, созданные для кинозвезд.
2. Почему платье — экспонат?
Хотя это не уникальное бальное платье, сшитое в единственном экземпляре для Софи Лорен, оно представляет огромный исторический интерес по двум причинам:
* Эпоха перехода: Это образец того, как высокая итальянская мода (Alta Moda) адаптировалась под молодежный стиль «свингующих 60-х» (короткая длина, А-силуэт, графичный принт).
* Коллаборация со Spengler: Это свидетельство ранней глобализации моды, когда итальянские дизайнеры начали сотрудничать с европейскими производствами для выпуска качественных готовых вещей.
3. Как это влияет на ценность?
Наличие такой вещи в частной коллекции или винтажном магазине — это серьезный уровень. Даже с учетом маленькой дырочки, это предмет коллекционирования, а не просто «старая одежда».
> Интересный факт: В 2011 году в Риме проходила масштабная ретроспективная выставка, полностью посвященная Шуберту, где выставлялись подобные платья 60-х годов как важная часть его творческого наследия.
«Collectible vintage piece by Emilio Schuberth, whose works are held in the Metropolitan Museum of Art and Victoria & Albert Museum».